lost chikitos es un proyecto paralelo de los integrantes de boom boom kid y fun people. este seria su segundo larga duracion el primero salio bajo el nombre de boom boom kid "el disco de la primavera"
Smiles from Chapanoland es el segundo álbum de la banda Boom Boom Kid y octavo del músico Carlos Rodríguez publicado en 2004.
En título Chapanoland es un cementerio que inventa el cantante
1995ko, Irailaren Setik urriaren 28ra Garbiñe Ubeda kazetaria ontziratu egin zen Negu Gorriakekin batera «Ideia» Europako biran Zabaldu Tour 95. Italiako hirietan zehar egindako bidaia hartan, Suitza, Alemania, Frantzia, Katalunia, Euskal Herria eta Espainia, Garbiñek bere liburuxkan mitiko, dibertigarri eta nekagarri batzuen dina mika berrogeita hamar egun errepidean, biraka kontzertuz kontzertu etajendea ezagutzen bilmin bidean zehar. Liburu hau fidela da abenura haren isla. Kronika zintzoa Bandaren egu nerokotasuna erakusten du, bere maniak, txantxak eta pasadizoak, irakastean oinarritutako garaia da. Mugimendu alternatiboen bidez euro eta bertako zentro herril<oi okupatuak, gaztetxeei buruz. Liburua, gainera, material fotografiko ugariarekin hatera, erabat argita ragabea. Bitxi bat!
Entre el 5 de septiembre y el 28 de octubre d 1995, la periodista Garbiñe Ubeda se embarcó Junto a Negu Gorriak en su g¡ra europea «Ideia Zabaldu Tour 95».
Durante aquel viaje por ciudades de Italia, Suiza, Alemania, Francia, Cataluña, Euskal Herria y España, Garbiñe anotó en su libreta la dinámica de unos míticos, divertidos y agotadores cincuenta días en la carretera, girando de concierto en concierto y conociendo a gente estupenda durante el camino. Este libro es fiel reflejo de aquella aventura. Una honesta crónica que evidencia el día a día de la banda, con sus
manías, bromas y anécdotas, mientras se documenta una época basada en la fraternidad a través de los movimientos alternativos europeos y sus centros populares okupados, similares a los gaztetxes. El libro, además, se acompaña de abundante material fotográfico completamente inédito. ¡Una joya!
Edición en euskera disponible
ENBOR ARNASA Euskal Herriko metal proiektu bat da. Kantuak euskaraz daude. 5 album eta zenbait single atera dituztenak. Iñaki Esparza, Ugaotarra, proiektu honen atzean dagoen burua da, bera multiinstrumentista da eta bere kabuz grabatu ditu abesti guztiak. Proiektu honetan grabazioen bideoak eta bideoklipak ikusi ahal iznago ditugu.
Componente de Big Black Mariah, emprende su andadura en solitario con este disco. Su anterior disco doble en formato digital “Ribbed Core Noise” mantiene el hilo de música instrumental. Ahora nos entrega un disco muy distinto y más asequible y, como es bastante habitual en Decadencia Corporal, tenemos una muy especial edición en cuidado vinilo. No falta tampoco una edición limitada en compacto. Este es un destacado disco de canciones con buenas y muy personales historias en sus letras. Ya desde su título, “Extremely Poor Light This Afternoon On The Angas River”, nos indica que no es precisamente un disco fácil o demasiado alegre. Con sus sintetizadores y teclados tiene también su punto Suicide y Alan Vega. Buena historia sobre la gente sin escrúpulos a la hora de conseguir sus metas. Julien toca todos los instrumentos, aunque en más de la mitad de los temas le ayuda con la batería Rafa Camisón (Gas Drummers). Paco Loco vuelve a grabarle y a mezclarle en sus estudios y hasta mete su bajo en ‘Breeze’. Del cuidado artwork del disco, vuelve a ocuparse con acierto Mónica Agudo.
Bazka talde ospetsuaren LP-a DDT'en salgai! Azken kopiak dendan!! punk euskal grunge ETA alternative. Kuraia, Berri txarrak, Dut osatzen zituzten taldeak proiektu hau 2022an argitaratu zuten. Sigiluak Filferro records, Stop control records dira.
Primera referencia del sello Erokeria Music, una carta de presentación que bien sirve como declaración de intenciones. Un disco a la vieja usanza, cuatro artistas y sus instrumentales en la parte trasera. La idea guarda cierto paralelismo con la saga cinematográfica "Saw", la idea de cuatro personas que no se conocen de nada y acaban metidas (en este caso) en un estudio y ocurren cosas con rumbos diferentes. En este caso arte, mucha dedicación a una pasión que les corroe por las entrañas, y es que la persona que anda detrás de este nuevo sello, lleva muchos años inmerso en el mundo del reggae y dancehall desde hace mucho, mucho tiempo. Sus proyectos paralelos son Glamity Sound y su homónimo Mudo Selektah.
Esta vez, Mudo, ha trabajado codo con codo junto al productor y cantante Shintoma en su Akademix Beats, con su estudio ubicado en Gasteiz. Allí comienza este proyecto que tiene como título "Jigsaw" (Rompecabezas), un disco de música negra en el que podemos encontrar bases de regueton, dancehall y rap, en el que los artistas invitados para esta ocasión; Monsieur Lecrêpe, Suprah, Moro y Hasha, cantan a modo de reto sobre bases no tan familiares para algunos de ellos. El disco en si, recuerda a la época de los 2000 con una producción más moderna en la que, como curiosidad hay un detalle en todas las bases que se repite en diferentes tonalidades (invitación al oyente a descubrirla).
Los temas, nos animan no solo a bailar, sino a reflexionar sobre conceptos diferentes. Un renovado Juantxo bajo el pseudónimo Monsieur Lecrêpe, nos empuja a participar en un juego de amplitud mental en la que todas las tribus son bienvenidas sobre un ritmo regueton o dembow. Moro, nos cuenta que lo que no se cuida se rompe fácil y nos pregunta si estamos preparadas para ello. Mientras estos dos cantan en euskera, los siguientes dos bilbaínos lo hacen en castellano. Suprah, se acerca al oyente en un tema muy personal, desnudando su alma y acordándose de colegas perdidos en su apuesta por la improvisación cerca de ti. Hasha por su parte, llama a la autocrítica en el veneno que tenemos todas en nuestros labios cerrando así la cara A del disco.
El disco ha sido presentado por dos videoclips en las redes con gran aceptación, dos adelantos que demuestran que lo autóctono tiene mucho público y muchas ganas de ser consumido. Más cuando se nota el trabajo que hay detrás.
Tiritas es un viaje.
Tiritas son muchas cosas: es dejar atrás lo que fuimos,
pero abrazando siempre el día en que lo fuimos.
✷ Tiritas ✷
✺ Una recopilación de historias gráficas y tiras inéditas.
cargadas de entraña. de mucho de mi... y, espero y deseo, también de ti.
✺ Este pequeño libro está aquí para arroparte con ternura, porque aunque la vida puede ser dura, poquito a poco el viaje se vuelve más tranqui.
Nueva edición de templando el acero sobre el proceso de liberación irlandes
En verano de 2018, el Bidasoa se cierra para las personas migrantes. Vuelven el control, la vigilancia, la batida; se despliega la violencia. Pero la frontera no acaba en una línea estática que separa estados: se desplaza como línea móvil sobre los cuerpos que huyen, impregnando su piel.
Se activa la ayuda a ambos lados del cierre fronterizo para dignificar la fuga frente al hostigamiento policial. Este libro da cuenta de este entrecruzamiento entre las personas migrantes y las redes de solidaridad, los movimientos que ahí se tejen, una suerte de coreografía política y afectiva que resiste al capitalismo racial y securitario, una danza de luciérnagas que quiere abrir espacios y tiempos humanizados.
Con ambición teórica y literaria, Ignacio Mendiola trenza ese relato de huida, violencia y apoyo, allí donde el poder estatal ha dibujado una línea para apropiarse del espacio y para disciplinar a la fuerza de trabajo.
Grupo de Bilbo. Sal del Coche son la banda más libre que uno pueda concebir. Son tan libres que ni siquiera pueden definirse como una banda al uso, sino como una suerte de agrupación sin número fijo de miembros que gira alrededor de Lizardi, Alberto y Jangitz, tres músicos vizcaínos para los que la idea de género musical es poco más que un estorbo triste y limitador. Porque si uno es capaz de unir en canciones redondas y sin solución de continuidad el grime, la no-wave, el footwork, el ASMR, las influencias neoclásicas y prácticamente cualquier materia sonora que se le pueda venir a uno a la mente, ¿qué son los géneros? Poco más que palabras que se lleva el viento. Sal del Coche son pura música en movimiento, pura deconstrucción de cualquier patrón previo, del post-punk, de la electrónica de baile y del hip hop. Son mover el cuerpo hasta que cruja cada vértebra y peligre cada hueso, son como un grupo de punk funk que se sabe el Hecho, es simple de memoria, como una banda salida del No New York aterrizada en plena ría del Nervión con el catálogo de Hyperdub Records debajo del brazo. Son una explosión de baile y requiebros melódicos y libertad creativa y de color en el gris que nos rodea. Eso son Sal del Coche hoy. Vaya usted a saber qué son mañana. Seguro que ni ellos lo saben, y mejor que sea así.
‘+’ es un disco que opta desde su publicación a ocupar un lugar destacado entre los mejores elepés de punk en castellano de la historia. En Humo Intl. no podemos estar más orgullosos de que la que consideramos la mejor banda de punk de nuestro país en años, además de compañeros y amigos, haya confiado en nosotros para la edición de su nuevo disco. Pocas bandas aguantan tantos años en activo, menos incluso las nacidas en la adolescencia, entre amigos, sorteando la vida y la distancia. Sin embargo, esto es lo que ha hecho La URSS, poniendo la banda siempre en primer lugar año tras año, disco tras disco, caminando siempre hacia adelante y apostando todo a la música, su música, sin dar importancia a la repercusión, derrochando autenticidad y manteniéndose siempre firmes a la idea de crear por el placer de hacerlo. Por el placer de hacerlo suyo, sin pedir permiso.
El cuarto LP de los bilbainos The Wizards llega nuevamente de la mano del sello alemán HR Records, que por cierto anda celebrando su 20º aniversario. El quinteto bilbaino, surgido de un elenco de miembros, en su mayoría bregados con anterioridad en bandas de punk rock y hardcore, está teniendo una gran resonancia a nivel internacional en el mundo del metal gracias a su refinada mezcla de hard setentero y heavy ochentero que además tiene la capacidad de sonar actual. Los riffs, los estribillos muchas veces pueden sonar familiares y hacerte ponerte a meditar sobre si suenan a Pentagram, a Dio, a Maiden, a The Cult, a Sabbath..., pero tras rebanarte los sesos siempre llegas a la misma conclusión: suenan a The Wizards. Si ya les conoces de antes, al escucharles en este disco les reconocerás de inmediato, pues siguen siendo fieles a su estilo, aunque quizá la calidad de las melodías y la épica que le imprimen a los temas ha ido mejorando con los años. En resumen, calidad, pasión, épica, riffs llenos de melodía, fuerza... cualquier persona aficionada al rock duro sabrá apreciarlo. Y además una mimada presentación, con una vistosa portada y currado interior.